Koncerty na dachu w Terminalu
Wczoraj odbyliśmy relaksującą podróż muzyczną! Mimo kapryśnej pogody, nieustraszeni artyści z RW Trio zachwycili nas wyjątkowym koncertem. Chociaż deszcz spadający zza okien przyprawił nas o lekkie zdenerwowanie, przekształciliśmy salę widowiskową w magiczne miejsce spotkania z dźwiękami. Wspaniała atmosfera i niepowtarzalny klimat sprawiły, że gości przybyło więcej niż spodziewaliśmy się na dachu! Dziękujemy wszystkim, którzy z nami byli – to Wy sprawiliście, że wieczór był niezapomniany! Bądźcie gotowi na więcej emocjonujących wydarzeń i jeszcze bardziej wyjątkowych koncertów w przyszłości!
RW Trio to intrygująca mieszanka, to miejsce gdzie spotyka się tradycja afrykańska, muzyka klasyczna i improwizacja czyli to czym jazz mógłby być dzisiaj, ale (chyba?) nie jest. Niekonwencjonalny zestaw instrumentów oraz odmienność stylów, w jakich na co dzień poruszają się muzycy zespołu, już na wstępie jest obietnicą wyjątkowej wyprawy w nieznane dotychczas brzmienia.
Na debiutanckiej płycie znajdują się kompozycje czerpiące z tradycyjnych, zachodnioafrykańskich rytmów, takich jak kuku (tytułowy utwór „Sun”), senegalskiego rytmu kotoba lub z tradycji bliskiego wschodu w postaci rytmu saidi, o jaki oparty jest utwór „Kuba”.
Skład zespołu:
Roman Wróblewski – piano
Weronika Kulpa – wiolonczela
Luati Gonzalez – perkusja
Roman Wróblewski – trójmiejski pianista, kompozytor, od blisko 20 lat zaangażowany w wiele projektów muzycznych o różnorodnej stylistyce. W kwietniu 2021 roku wydał swój debiutancki album z muzyką fortepianową pt: „3:47 AM”. Nagrał lub współtworzył 10 albumów studyjnych. Koncertował w Europie (m.in. Portugalia, Dania, Szwecja, Francja), Azji oraz na wielu festiwalach w Polsce m.in. Open’er Festiwal w Gdyni, Przystanek Woodstock (zespół Enchantia), gościnnie występował także w Trójce (z zespołem Radio Bagdad), w studiu im. Agnieszki Osieckiej w Warszawie. Jest kompozytorem muzyki filmowej do kilku filmów. Z filmem „Rozkołys” zakwalifikował się do konkursu głównego na Warszawskim Festiwalu Filmowym w 2021 roku oraz wygrał Festiwal Filmowy w Sopocie 2022 w kategorii najlepszy film dokumentalny.
Luati Gonzalez – hiszpański perkusista, kompozytor, perkusjonalista i producent, grał u boku największych gwiazd muzyki flamenco i nie tylko takich jak: Salvador Sobral, Manuel Molina, Juan Parrilla, José Soto “Sorderita”, Gala Évora, Rafael Amargo, Los Chichos, Kilema, Aurora García, Carolina Zingler, Catarina dos Santos, Victor Zamora i inni. W trakcie swojej ponad 20-letniej obecności na scenie występował w Europie i Azji oraz na wielu międzynarodowych festiwalach m.in: International Jazz Festival (Almaty, Kazahstan), HO-HAI-YAN Rock Festival (Gongliao, Taiwan), Babel Sound Festival (Balaton, Węgry), Rozstaje/Crossroads Festival (Krakow, Polska), Flamenco Festival Esch (Esch-sur-Alzette, Luxemburg), Nimes Flamenco Festival (Nimes, Francja), Flamenco Festival (Berlin, Niemcy), Hijinx Unity Festival (Cardiff, UK). Swoją technikę gry szkolił także na wielu kursach mistrzowskich prowadzonych przez m.in: Jorge Rossy, Aldo Caviglia, Chris Kase, Joel Silva i wielu innych. Aktualnie mieszka w Lizbonie, gdzie współtworzy kilka projektów muzycznych, utrzymanych w różnej stylistyce.
Weronika Kulpa – wiolonczelistka współczesna i barokowa, kameralistka, muzyk sesyjny, pedagog LAS Academy w Sopocie, wykładowca AMUZ w Gdańsku. Łączy działalność na polu muzyki dawnej, klasycznej, teatralnej, jazzowej i rozrywkowej. Na stałe związana z zespołami Alfah Femmes, O’Bows Quartet, Ensemble Inegalite, Kwartetem Bonsai, Kwartetem Gdańskim, Oblivion Duo i Paulina Porszke Ensemble. Współpracuje z Sopockim Teatrem Muzycznym Baabus Musicalis, zespołem wokalnym Simultaneo i Cappellą Gedanensis.
Zapraszamy do obejrzenia relacji fotograficznej z koncertu. Fot. Adam Krajewski